由“五虎”的扮演者许魏洲、蔡宜达、段博文、丁冠森和孙浠伦演唱的青春版《这里没人叫“喂”》已于今日上线,少年们用热血、青春和不羁的嗓音唱出片中主人公们不断拼搏,哪怕遇到再大的困难也绝不认输的励志和坚决。歌曲由着名作词人唐恬,作曲家Lorne Balfe/ Andrew Kawczynski作曲,孙其川编曲,金牌音乐制作人于飞把关。
另外,这首歌曲相较于黎明、邓超、张颜齐的版本,增添了更多的摇滚元素,内容也更加丰满,再加上是由不断摸索乒乓球员心理的演员们演唱,他们将“五虎”在那个年代里的压力艰难、又不断努力拼搏立誓将中国乒乓重新带上世界之巅的成功,完美的通过歌曲表达了出来。
可以说,这首新的歌曲,唱出了电影里球员的精彩经历,也唱出了我们向“五虎”、向所有一直努力的中国乒乓球员们、以及向我们自己——每一位不断拼搏的普通人所献上的最美的赞歌。
“没有一束光不亮起来,没有一种爱不配存在,没有一个我不曾勇敢,没有一个梦不生于平凡。”这四句话在歌词里重复了三遍,每一遍的情绪都不一样,好像带领我们从山脚的泥泞里最终走向了有阳光照射的山顶一样。
第一次问自己是否有成功的决心,是一种希望的火种,在安慰自己又渴望胜利;第二次是在困难中逐渐确信自己一定能成功,在困苦中成长,是鼓励自己也是对未来的决心;第三次是成功后的回首,总结过去的一切,也感谢曾经的坚持,感动于自己不曾放弃,发现一切都是那么的值得。
歌曲鼓励了在低谷中的人一定要坚持下去,就和电影里的“五虎”经历一样,将迷茫、不甘转为冲劲,就可以在坚持中找到自我的价值。在拼搏的旅途中苦难皆会化为花朵,这是通向成功必经的风景,这是荣耀的基石。这首歌层层递进,带领着我们向光明不断前进,誓要以歌化火,点燃我们心中的灯塔。
歌曲的首尾都有一句“这里没人叫‘喂’”,而这个“喂”表达的就是完全不同的心情了,“嘲讽的黑”别人都不认可,代表了旅途的最初都会受到的质疑,可这个“喂”也正是激励起了内心的渴望,并成为了成功的火苗。
最后的“喂”是成功后的骄傲,是有一种傲视全世界的自豪,这个“喂“是成功最好的标志,将那些曾经的嘲讽踩在脚下,鼓励每一个苦难中的人只有不断前进才能有回首过去的自信。
总的来说,这首歌不但是中国乒乓这么多年不断坚持的缩影,更是鼓励所有正身处低谷中的人们心存希望,是送给每一位正在或曾是拼搏者的最好的礼物。2.17电影已经正式上线,让我们跟随着音乐,走进影厅,来看看《中国乒乓》是如何书写那重回巅峰的传奇的。
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