周亚平、阿鲁阿卓、李松岩聊当今唱片业市场(3)

http://ent.tom.com　 2007年12月03日 16时40分　Tom 专稿

关键字：周亚平阿鲁阿卓李松岩英雄会专访

李松岩：我不赞同这个观点，产业链连盈利模式没有建立起来还有后面的吗？

周亚平：我在网上一搜能听了也不需要花什么钱。

李松岩：无法盈利之后还做什么唱片。

周亚平：做不了，只能怨没有传统的商业模式。但是阻止不了数字音乐传统的历史趋势，像潮流一样，浩浩荡荡不可阻拦。

主持人姜晖：我现在要作一个主席团，我知道周老师所说的概念是趋势，是潮流，数字音乐趋势和潮流是挡不住的。

周亚平：产业模式，商业模式，跟潮流没关系。

主持人姜晖：也不像您这样五大CEO能够引领的。抗拒不了这种潮流的趋势。

李松岩：潮流不潮流其实和切身利益没关系，我们今天聊天为了解决一个问题，起码让行业健康发展下去，有这样一个潮流浩浩荡荡的过，但是我们唱片公司活不下去了，对我们这个潮流毫无意义了。

周亚平：如果这样的话，看历史向这个方向发展了，我们束手无策，说实话这个企业倒闭死掉了都活该，没人管。

李松岩：唱片公司还是比较迷盲，之前，前两年还是SP救命稻草一样，现在基本歇菜了，现在不知道唱片公司从哪获取利润。

主持人姜晖：我不知道阿鲁阿卓是站在哪边，是正方还是反方？

阿鲁阿卓：现在社会发展这么快，我还是比较赞同我们周老师的看法。这确实是一个现实。

主持人姜晖：这种潮流对歌手切身利益影响很大，你肯定知道过去欣赏的歌曲，他们通过一张唱片获取的回报，和新的数字音乐来了以后，对歌手收入影响是很大的。

阿鲁阿卓：是吗？

周亚平：这个市场并没有萎缩，只是消费趋于理性，由井喷变为正常的往前走

主持人姜晖：没有想过，跟周老师签合约的时候没看过吗？（笑）数字音乐面临一种迷盲，找不到北的情况，就是因为前些天和唱片公司的合作模式，以线上广告分成获取唱片公司视听权，这种免费广告方式是否行得通，这种合作本身带有探索意味？

周亚平：像运营商跳过SP直接和CP来合作，像海外无线音乐市场基本那样。海外没有停SP这样一个名词，就是一个内容和一个平台的合作实际上，现在像中国移动，其他运行商合作，实际上就是内容销售平台的合作，这样的合作是正常的，也是一个趋势。

主持人姜晖：问题是趋势在于刚刚李松岩提到迷茫的问题，涉及到数字音乐怎么盈利。阿鲁阿卓这首歌《遇上你是我的缘》是西部彩铃第一名，只有彩铃这一个产品，她的歌曲别的数字音乐产品会怎么样？

周亚平：这里面牵扯到很复杂的问题，实际上数字音乐传播方式有很多。目前来说我们指铃声这块唱片公司有收益，收益多少先不说，最起码这个产业链毕竟还是一个相对来说稳定、成熟一点的。但是铃声这个东西，本身并不是真正意义上音乐的消费，我觉得一个真正的歌迷喜欢听歌的时候，肯定要听完整的歌。所以铃声这个东西市场盘面就这么大，当然04年、05年的时候是一个井喷。

主持人姜晖：您的得意之作《两只蝴蝶》。

周亚平：现在这个市场并没有萎缩，只是消费趋于理性，由井喷变为正常的往前走，首先是一个音乐消费娱乐重要的方面。说句实话，作为唱片公司来说现在是很好的机会。当运营商直接和唱片公司合作的时候，就挤压了SP的生存空间，对唱片公司来说是一个极好的机会。我们的盈利空间，市场空间肯定大了，比原来要大。作为一个唱片公司，从他的经营角度考虑，应该及时占领那些SP退出来让出来的空间，实际上这里面有很多学问，无线音乐市场下一步主要什么任务，本身应该像SP一样经营他的作品。

李松岩：我之前比较关注这块，因为之前我也和SP的朋友聊了。他们做SP和CP之间部分，从唱片公司买了版权，卖给SP中间他做包装。

周亚平：那是二道贩子。

李松岩：我说现在有中国移动和12530平台了，干嘛要您这些歌。他说这些歌已经淹掉了。

周亚平：除了传统方式来推歌，推艺人以外，可能在无线上无线上独有的推广方式。

李松岩：比较适用现在新经济理论，常委理论，以前只关注前几百名，其实后面一万名跟前一百名是相媲美的，和单个没法比。

周亚平：常委理论对运营商是有用的，但是对唱片公司没有特别大的意义。每个唱片公司版权作品有限的，但是运营商有上万首平台在里面，盈利比较大的，可能下载前十，前二十，这些作品可能产生80%甚至90%的下载量。但是剩下大量，海量作品，也可以产生10%到20%，这个量也不少。这种海量，所谓这样的常委，像慧星一样的常委，对唱片公司没有意义。比如我拿两百首歌，每首歌下载14%，24%，根本不能救于我水火。

主持人姜晖：所以您没有走海量战略。

李松岩：我觉得您说的我很能理解，但是要考虑一个问题，比如说帮助所有人找到他喜欢的音乐，从这个角度，比如我特别喜欢《你是我的玫瑰花》。我应该是特别喜欢那种歌曲。但是我不知道有这首歌，假如我经常在这里下歌，我所有用户行为被记录下来，他能猜出我喜欢这首歌，可能有十万个人和我同样的情况，但是不知道有这首歌，但是他告诉我，我会喜欢这首歌。

周亚平：我明白您这个意思，但是您这个可能不太现实。我推荐什么作品，或者我主推什么作品，这里面有商业利益在背后。才会提供资源，才会用各种手段让这个作品吸引更多人的注意，让大家更多人知道，如果没有商业利益即使作品再好也不可能推他。

李松岩：包括中国移动，如果我推出十万个人喜欢，推给他，CD这边也赚钱，移动那边也赚钱。

周亚平：这是理想化的，作为运营商来说就是给你提供平台，让运营商给你做推广，这个不现实，推广是CP的事情。

李松岩：不是简单去打榜。让唱片公司去推。

周亚平：这首歌好像我有这个需求，让大家都知道，我告诉你们这首歌好听。但是实际上首先不要低估所有消费者的审美鉴赏力。第二个，传统的当没有互联网之前，只是传统平台上的时候，话语权在媒体手里，告诉你要听这个东西，为什么有时候会起到作用，第一个没有渠道听别的东西，第二个这儿有一个权威认同。老百姓可能对自己的审美有怀疑，认为权威推荐的东西肯定是好的。这个时候有一个权威认同，这个时候媒体，正式出版单位，掌握话语权的时候，告诉这个东西是好东西，你就听吧，这个时候有效果，不是完全没有效果。但是自从有了互联网以后，颠覆了传统话语权，在所有鼠标手里头。大家亿万双手点击亿一首歌，再有名的权威也没有用。实际上消费者的审美感觉是第一重要的，说这个歌好听，我听了之后觉得不爱听，也没有办法。因为审美是个性差异非常大的，完全个性化的东西。当然很多歌曲审美也有重复点，你刚刚说想推荐一首好歌，但是实际操作上是不可能的。

李松岩：我其实特别同意您说的由草根来决定，并不是我主动推广这首歌。比如我喜欢听周杰伦(最新动态、个人档案、FLASHMV专辑 )的歌，我会在网上购买这张唱片，同时又一万个人也同时买了周杰伦的唱片，但是一万个人里面有九千个还买了胡彦斌的唱片，通过这个用户行为，把可能喜欢的唱片告诉我，我可能也会是九千个人其中一个，会把胡彦斌的歌推荐给我，这样我可能喜欢这个唱片，可能会购买，只是对你在网络上每一次用户进行记录，一个算法推荐一首歌。

主持人姜晖：时间的关系，刚刚两位的分歧，可能是呼吁媒体要做的事情，新媒体诞生的时候，五分钟的注意力，浩如烟海，几十万的歌曲摆在你面前，抓不到重点，可能一首歌听完之后特别喜欢，但是过了一会儿就忘了，因为有无数好歌在周围，刚听阿鲁阿卓的音乐之后，可能过三天之后又出新专辑，足有三天时间消化整张专辑，这个时候多鼓励大家走进唱片店，虽然互联网这么快捷，海量所不能带给大家的。还是让三位做一道测试题。我总结出媒体应该引导大家支持传统唱片的意义，和重要性。所以跟大家做一个互动，什么情况下买一张正版唱片。看看三位现场做的测试，算进看去一下百分比，看民意占的最主流是什么，什么情况下掏钱买一张正版唱片，TOM出招无数网友来参与了，七个选项，演唱者是我钟爱的歌手，第二个唱片价格可以接受，第三个音乐水准很高，值得收藏，第四个网络上下载不到，第五个为了要明星的签名，第六个朋友说好，第七个其中一个自己喜欢。阿鲁阿卓你会选哪种？

阿鲁阿卓：我喜欢第三种。

周亚平：我是第三种和第四种。

主持人姜晖：可能是一些古典的。

周亚平：我非常需要这个，网络下载不到的，肯定需要。

主持人姜晖：看一下李松岩，离我们大众最近的。

李松岩：第三个。

主持人姜晖：可是你也说歌手你特别喜欢的。

李松岩：基本我特喜欢的歌手都是音乐水准很高的。

主持人姜晖：就算你喜欢的歌手出了一张垃圾唱片也不会去买。

李松岩：也会去买。当做一个纪念。

主持人姜晖：看三位做了测试以后，今天出招，在什么情况下买一张正版唱片，目前为止参与排行演唱者是我钟爱的歌手，是以36.95%最高百分比位列第一名。第二个音乐水准很高值得收藏，以32.20%百分比位列第二名，两个选项权重加起来有79%还要多，其余的选项占了不到百分之二十多一点点，一个是因为人，一个是因为作品，还是音乐当中最重要两个要素。

周亚平：对。

主持人姜晖：好，时间的关系，今天跟三位互动就要结束了，最后请三位总结陈词，就象一场辩论赛一样。周老师先开始吧。

周亚平：虽然数字音乐的潮流终究要取代传统唱片，但是我还是希望大家能走进唱片店里购买我们的正版，支持我们的正版唱片。

主持人姜晖：谢谢周老师，歌手发言。

阿鲁阿卓：我想不管以什么样的途径，希望大家能够多多支持正版，能够多多支持阿鲁阿卓的这首歌《遇上你是我的缘》。

主持人姜晖：除了在舞台上看到你的演出以外，是不是以后唱片店买唱片的时候正好碰到你。

阿鲁阿卓：有可能。